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Avec le tapis rouge en pause, la télévision est la destination de l'inspiration mode

Autrefois, nous serions collés à nos multiples écrans pour le moment, en profitant de toute l'inspiration de la mode de la saison des récompenses. Ensuite, nous imaginons des façons de porter nos propres versions des looks, par exemple, dans des restaurants animés, des bars bondés ou des plans de bureaux en open space. Mais avec une pénurie de moments sur le tapis rouge des célébrités IRL au cours de la dernière année en raison de la pandémie, ce sont les émissions sur petit écran qui nous ont fourni l'inspiration de style indispensable. Bien que nous soyons confinés à une vie au foyer, nous avons visité la ville des lumières par procuration tout en nous balançant dans des talons incroyablement hauts avec Emily à Paris, étourdie, grâce aux corsets et à Regé-Jean Page dans la régence torride de Bridgerton -era Londres, et a erré dans l'Upper East Side de Manhattan tout en étant emballé dans une série de manteaux à ne pas manquer dans The Undoing. Bien entendu, ce n’est pas un phénomène nouveau. Les gens ont longtemps été influencés par la mode télévisuelle. Pensez: les anges de Charlie dans les années 70; Dallas et Dynasty dans les années 80; Fresh Prince of Bel-Air, Friends, and Sex and the City dans les années 90 et au début des années 2000; et Gossip Girl, Mad Men et Scandal de la fin des années 2000 au milieu des années 2010 ont tous suscité leurs propres mini moments de mode. Mais en l'absence d'acteurs vivant leur vie publique glamour – photographiés lors d'événements et de premières de films – les téléspectateurs se sont tournés vers leurs personnages à l'écran. En fait, notre consommation de style d'écran laisse maintenant une trace papier – ou plutôt une empreinte en ligne – et efface l'inventaire. Selon la plate-forme commerciale mondiale Lyst, la sortie d'Emily à Paris en octobre a conduit à une ruée vers plusieurs pièces portées par la transplantation titulaire de Chicago (Lily Collins), y compris la mini-jupe en python vert Ronny Kobo qu'Emily porte lors de son premier jour de travail à Paris, ainsi que le style denim rose vif de Chiara Ferragni (tous deux épuisés). Les recherches pour ses chapeaux seau Kangol souvent portés ont bondi de 342%, les recherches sur les jupes Ganni ont augmenté de 289% et le sac Jelly Snapshot Camera de Marc Jacobs a augmenté de 92%. De l'autre côté de l'étang à New York, la collection de vêtements d'extérieur de Nicole Kidman de The Undoing a également suscité l'intérêt. Selon Lyst, les recherches de manteaux verts ont augmenté de 35%, d'un mois à l'autre, tandis que les styles de velours et de fleurs ont bondi de 46%. La créatrice de costumes cultivée Michelle Cole confirme que les téléspectateurs sont actuellement plus investis dans les garde-robes de personnages fictifs. Depuis la première de mi-saison en janvier, Cole a remarqué un engagement plus élevé des fans liés à la mode sur son propre Instagram et les canaux sociaux de l'émission, par rapport aux années précédentes. «Il y a certainement plus de commentaires sur la garde-robe que jamais auparavant», dit-elle. Le fournisseur de données Semrush a constaté que les recherches de "tenues pour adultes" ont augmenté de 93% entre décembre 2020 et le retour de l'émission en janvier 2021, tandis que l'intérêt pour les tenues de Zoey (Yara Shahidi) a bondi de 104%, au cours de la même période. Cole souligne que les fans aiment voir la mode que nous ne portons décidément pas en ce moment. Des tenues fabuleuses, comme la robe holographique qui fait tourner la tête de Zoey portée sur un haut en maille arc-en-ciel par Dolls Kills, nous permettent de créer des looks que nous porterons à l'avenir, même si nous continuons à porter des pantalons souples et des EPI. «Les vêtements (de l'émission) ne représentent pas ce qui se passe actuellement et ces types de vêtements ne sont pas dans le magasin en ce moment», dit Cole. L'enthousiasme pour le style à l'écran ne se limite pas non plus à la mode contemporaine. La sortie en décembre de Bridgerton, produit par l'exécutif de Shonda Rhimes, a alimenté une frénésie #Regencycore. Sur Lyst, les recherches de corsets ont bondi de 123%, les bandeaux de perles et de plumes de 49% et les robes taille empire de 93%, avec les marques Brock Collection et Erdem en tête du peloton. «J'ai des amis en Angleterre qui courent partout pour acheter des fans», se réjouit souvent Lyn Paolo, costumière de Shondaland, lors d'un appel. Comme nous, elle a fustigé la série et a apprécié la période, avec une touche, le travail de sa collègue Ellen Mirojnick. Paolo a fait sa marque à l’écran en redéfinissant l’habillage puissant sur Scandal, tout en inspirant des légions de téléspectateurs avec les fourre-tout de travail Prada ambitieux et fonctionnels de Kerry Washington et les manteaux de créateurs moelleux. Grâce aux relations étroites de Paolo avec des maisons de mode, notamment Ralph Lauren, Michael Kors et Christian Siriano, de nombreuses pièces tueuses de la fixatrice de DC Olivia Pope étaient des échantillons de défilés. Ainsi, lorsque des articles remarquables, comme l'emblématique trench blanc Burberry, ont frappé l'écran, ils étaient disponibles à l'achat – et rapidement épuisés. Paolo s'attend à ce que l'enthousiasme pour le style d'écran se poursuive – et est prêt à donner l'inspiration. Son prochain projet pour Shondaland est Inventer Anna, la série limitée Netflix qui raconte les exploits de la fausse héritière allemande Anna Delvey, qui s'est frayé un chemin dans la scène festive de New York. «La mode est un élément important du spectacle», laisse entendre Paolo. Renforçant sa griffe, Delvey a veillé à ce que sa garde-robe chère et douteuse présente tous les piliers du milieu des années 2010, comme les sandales Gucci et les lunettes Céline, ainsi que des pièces faisant allusion à Alaïa ou Balenciaga. Mais, sur la base du travail passé de Paolo, nous supposons que la version de Julia Garner du grifter de la société sera une représentation élevée et stylistiquement accrue. Pour preuve, regardez les photos paparazzi de l'acteur sur le plateau, vêtu d'une cape sans manches pied-de-poule et portant un sac Dior Lady rouge, qui ont fait le tour. La tromperie de Delvey a été révélée dans un article du New York Magazine de 2018 par la journaliste Jessica Pressler. Cependant, Paolo révèle qu'elle s'est procurée des pièces dans des collections actuelles plutôt que dans des archives. Cela dit, avec l'incertitude du tournage pendant la pandémie et aucune date de sortie pour le moment, le moment choisi pour les débuts à l'écran d'un look avec la disponibilité peut s'avérer différent de celui d'avant. (Mais bon, c’est à cela que servent les sites de revente, non?) Le prochain redémarrage de Gossip Girl fournira également une inspiration de mode indispensable. Déjà, des photos du nouveau casting bien trop cool se prélassant sur les marches du Met en novembre dernier ont poussé tout le monde sur Internet à se démener pour identifier et acheter les quelques looks présentés. «Cela explosait partout parce que les gens étaient à la maison et c'était le premier goût», explique le créateur de costumes de Gossip Girl, Eric Daman, à propos de la réponse au téléphone. Il a commencé sa carrière en tant qu'assistant d'Emily à Paris, la costumière Patricia Field sur la série HBO Sex and the City, qui a changé la façon dont toute une génération s'habillait – et, accessoirement, a également reçu le feu vert un renouveau de la plate-forme. (Bien qu'il n'ait pas été annoncé si Field dirigera les costumes du redémarrage de la SATC, elle est confirmée pour revenir à la saison 2 d'Emily à Paris.) Daman a ensuite créé son propre costume à impact culturel en concevant The CW's Gossip Girl pendant une période de changement de mer. et le croisement de la télévision. Les acteurs, régulièrement photographiés par des photographes tabloïds à l'ère pré-Instagram et sur des tapis rouges, sont soudainement devenus des stars du style que les maisons de couture voulaient habiller à la fois à l'écran et hors écran. Daman était également à l'avant-garde de l'emprunt de pièces de piste et d'échantillons à des designers établis, de Chanel à Valentino, en passant par des labels émergents, comme Proenza Schouler et 3.1 Phillip Lim. «Nous en avons fait un éditorial vivant. Vous seriez à l'écoute pour être inspiré et avoir cette frénésie de ce qu'un magazine de mode à un moment donné fournirait », dit-il. La boucle est bouclée, au fil des ans, l'esthétique de Gossip Girl a influencé les pistes d'où Daman s'est tiré. Plus récemment, la collection automne 2021 alice + olivia de Stacey Bendet, que Daman a aidé à coiffer, comprenait des carreaux d'école préparatoire et des manches bouffantes Blair Waldorf-esque. Également inspiré par le confort visuel: au lieu d'un défilé NYFW, Coach a présenté «Coach TV», une série de courts métrages rendant hommage aux classiques de la culture pop, dont Friends et Shaft. Près d'une décennie après la fin de Gossip Girl originale, Daman continue de créer des looks inattendus que nous voulons copier et copier. Cela aide également qu'il saupoudrer de pièces accessibles et abordables, une formule qui a fait ses preuves dans le passé sur des spectacles, comme le SATC susmentionné et Emily à Paris. Voir: les bottes Schutz Abbey à croco blanc de Jordan Alexander – portées avec un sac baguette Fendi rouge très SATC – et les mocassins à plateforme Savannah Smith de Sam Edelman qui ont suscité l'intérêt des téléspectateurs après la publication des photos GG. (Même l'algorithme d'Amazon est à bord; ma récente recherche des bottes Schutz, maintenant uniquement disponibles en noir, m'a suggéré de regarder également le mocassin SE – xoxo Gossip Girl.) Mais fidèle au MO de Daman, concepteur haut de gamme à couper le souffle et les looks couture feront également la coupe – ou comme en témoignent les photos pap, de toute façon. En novembre, Alexander portait une robe sculpturale Christopher John Rogers de la collection printemps 2021, soutenue par Zion Moreno dans une robe florale flottante Giambattista Valli, pendant le tournage – se livrant ainsi à notre carence sur le tapis rouge, mais d'une manière plus relatable. De même, la robe plissée métallisée Givenchy sur The Undoing pouvait rivaliser avec toutes les robes de tapis rouge de Kidman et a été portée par Emma Stone lors de la première de Maniac en 2018. Alors que les tapis rouges virtuels continuent de remplacer les répétitions en personne, nous ne sommes plus satisfaits d'un point de vue vestimentaire par une célébrité posant dans une superbe robe – si loin de notre vie d'entraîneur tous les jours. Au lieu de cela, nous attendons avec impatience des jours où nous pourrons partir en vacances, assister à un événement avec tous nos amis ou nous livrer à un drame de bureau en personne. Grâce aux moments de mode sur petit écran de l'année dernière – et bien d'autres à venir – nous aurons beaucoup d'inspiration pour le moment venu. DashDividers_1_500x100 Style est un moyen puissant d'exprimer ce que nous chérissons, rejetons, hiérarchisons et apprécions. Après une année de défis et de changements extrêmes, 29 Big (Style) Trends décrit les nouvelles façons dont nous équipons nos vies, révélant ce que nous avons vécu et où nous allons. Aimez ce que vous voyez? Que diriez-vous d'un peu plus de bonté R29, ici? Le look de Jordan Alexander est parfait pour le week-endVous avez besoin d'une veste universitaire cet hiverPourquoi Julia Garner est allée rendre visite à l'escroc Anna Delvey



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