3 designers partagent leurs parcours de conception de produits et de licences


Qu'un designer recherche un produit spécifique qu'il ne trouve nulle part ailleurs, souhaite partager son esthétique avec un public plus large ou qu'il soit simplement passionné par la conception de produits, le partenariat avec un fabricant peut aider à diversifier ses revenus tout en lui permettant d'exprimer son la créativité d'une nouvelle manière. Le marché de l'ameublement pour la maison regorge de collections de créateurs, des débutants aux experts chevronnés. Nous avons discuté avec trois designers d'horizons différents de leurs parcours de licence de produits et des avantages que les designers et les détaillants peuvent retirer en achetant et en spécifiant des produits issus de collections de créateurs.

Christina Anstead

Pour les amateurs de design, Christina Anstead est un nom familier. Star de «Flip or Flop» et de «Christina On the Coast» de HGTV, Anstead est connue pour mettre sa vision du design au travail et faire ressortir les espaces ternes. Au High Point Market, Anstead a lancé sa toute première collection de produits sous licence avec Spectra Home.

La ligne est conçue pour s'adapter aux modes de vie d'aujourd'hui; les pièces rembourrées sont recouvertes de tissus de performance ou de cuir, ce qui ajoute de la durabilité, et la palette de couleurs est polyvalente – blancs chauds, taupe clair, bleu marine et des motifs comme le graphite et la bruyère avec lesquels il est facile de travailler. Les pièces d'accent complètent ces conceptions tout en restant fonctionnelles.

«Les propriétaires d'aujourd'hui veulent des tables d'appoint qui peuvent être utilisées comme des espaces de collation auxiliaires, des tables de cocktail qui servent également de postes de travail impromptus et des contes de console suffisamment élégants pour contenir de précieux souvenirs, mais suffisamment décontractés pour ranger des paniers de bibelots pour enfants», dit-elle.

Anstead dit qu'elle est honnête sur le fait qu'elle n'est pas une designer de produits formée et qu'elle fait confiance à ceux qui ont plus d'expérience dans le domaine pour traduire ses concepts de conception en produits. Son expérience – à la fois personnelle et professionnelle – lui confère des avantages dans d'autres aspects du processus.

«J'ai un talent pour traduire des idées et des visions en conceptions avec une échelle, une proportion et une habitabilité intelligentes», déclare Anstead. «Dans mon travail, j'utilise des produits d'ameublement tous les jours afin de voir ce qui fonctionne, ce qui aurait dû fonctionner et ce qui ne fonctionne tout simplement pas. Je suis aussi une maman avec des enfants qui vivent littéralement partout dans les meubles de la maison, donc je sais à quoi ressemble cette tension de vouloir une belle maison qui soit aussi très facile à vivre et facile à entretenir pour ma famille. Heureusement, nous pouvons maintenant avoir les deux. »

Anstead dit que les designers d'intérieur résidentiels trouvent souvent utile de faire vérifier les gammes de produits par une autre personne formée dans le domaine, et en spécifiant une collection de designers, ils passent directement à cette étape.

"[Les designers] voient au-delà des critères habituels" Est-ce que ça a l'air bien? "Et" Est-ce que ça convient? " «Nous avons des défis similaires en ce qui concerne la portée du projet, le budget et la fiabilité de l'approvisionnement. Nous comprenons l'équilibre nécessaire pour apporter d'excellents produits qui sont de la qualité et de la valeur appropriées, qui apportent plus au client que ce qu'elle attendait, et qui créent un design qui sera vécu et aimé pendant des années. Nous aidons à résoudre leurs dilemmes, pas à en créer davantage. »

Au niveau de la vente au détail, les collections de créateurs peuvent aider à créer un langage commun entre le détaillant et le client. Les clients qui sont déjà fans du designer – en particulier celui aussi connu que Anstead – ont un point de départ pour décrire leurs préférences de conception, ce qui, selon Anstead, peut être difficile pour la plupart des gens.

«S'ils ont vu mes émissions et aiment la façon dont je conçois et décore les espaces, alors ces visuels deviennent un vocabulaire plus large pour eux», dit-elle. «Et, lorsqu'un consommateur comprend mieux, voit plus parce qu'il regarde ce que nous faisons à la télévision, il devient plus confiant dans sa capacité à s'engager avec les détaillants. L’essentiel est que lorsque les vendeurs et les consommateurs d’un détaillant parlent la même langue, vous pouvez vous dire «Oui, je l’achèterai» beaucoup plus rapidement. »

Beth Webb

Beth Webb
Beth Webb

Lorsque Beth Webb, fondatrice et directrice créative de Beth Webb Interiors à Atlanta, travaillait sur son premier livre, elle a eu une révélation. Elle avait un message design et un point de vue qui, selon elle, devait être partagé au-delà de ses clients privés. Elle a donc contacté un expert en développement de marque pour obtenir des conseils.

«Le cycle de décision de s'engager dans cette voie jusqu'au jour où les premiers produits sont réellement lancés prend plusieurs années», déclare Webb. «Nous avons passé beaucoup de temps à décider stratégiquement avec qui nous associer, car je cherchais une relation à long terme et non une« merveille unique ».»

Ce partenaire s'est avéré être Arteriors. Webb faisait confiance à la réputation de la marque et était convaincue que l'entreprise pouvait livrer efficacement ses créations à un public plus large.

«Nous avons commencé avec des idées sur la façon dont nous distinguons notre collection des collections existantes – comment offrir quelque chose de nouveau, de frais et de fidèle à Beth Webb?» elle dit. «L'utilisation de matériaux était un élément très important de cette collection. Ayant conçu de nombreuses pièces sur mesure au fil des ans, en particulier l'éclairage pour des projets au Costa Rica, j'ai pu utiliser ces connaissances et les intégrer dans ces conceptions.

Non seulement les produits de la collection sont-ils «100% [ses] propres créations», mais Webb a également été impliquée à chaque étape du processus, du prototype à la production, en passant en revue, affinant et approuvant tout.

«C'était l'une de mes parties préférées de l'ensemble du processus – voir mes créations prendre vie pour la première fois lors des examens de prototypes», dit-elle.

La collection d’éclairage, d’accessoires et de meubles d’accent a été lancée au High Point Market de cet automne. Les designers qui connaissent déjà le style de Webb seront attirés par les pièces, dit-elle. En tant que concepteur de produits, Webb se considère comme offrant un point de vue unique que d'autres designers peuvent utiliser à plusieurs reprises, tout comme elle le fait avec certains produits.

En tant que concepteur de produits pour la première fois, Webb a appris quelques leçons de son parcours et offre des conseils à d'autres designers intéressés à se lancer dans une entreprise de licence.

«Mettez votre chapeau droit et préparez-vous pour une course folle!» elle dit. "Blague à part, assurez-vous de pouvoir consacrer des ressources pour avoir une collection réussie et entourez-vous d'experts et du côté commercial et marketing pour vous assurer qu'il s'agit du meilleur partenariat possible."

Stacy Garcia

Stacy Garcia
Stacy Garcia

Si vous connaissez Stacy Garcia, vous savez qu'elle fait tout. Elle est une experte des tendances, qui dirige le site Web et le magazine en ligne Life-Styled.net où elle et son équipe interviewent des professionnels du design et publient des articles sur les palettes de couleurs les plus populaires. Elle possède Stacy Garcia Inc., une société de conception et de licence. Garcia a également une formation en conception de motifs de surface, qu'elle a amenée à un emploi chez Ralph Lauren au début de sa carrière.

«Créer une marque sous mon nom signifiait créer une plateforme, un moyen d'ajouter plus de beauté, de design et de sens au monde», dit-elle.

Aujourd'hui, Garcia et son équipe de création collaborent avec plus de 20 partenaires agréés sur les marchés commerciaux et résidentiels, offrant des catégories de produits qui couvrent littéralement toute la maison du sol au plafond – meubles, accessoires, éclairage, tapis, revêtements muraux et plus encore. Ses titulaires de licence comprennent Klaussner Home Furnishings, IMAX Worldwide Home, Crypton Home, York Wallcoverings, Brintons Americas et TileBar.

En raison de son expérience en design, Garcia dit que son équipe aborde les licences différemment des autres.

«Nous accordons non seulement une licence à notre marque, mais aussi nos créations», dit-elle. «Nous sommes profondément impliqués dans le processus de conception, depuis la détermination de la direction, l'esquisse du produit et la conception des motifs jusqu'à la sélection des couleurs et des finitions.» L'interaction de l'équipe avec le processus de production dépend du partenaire de fabrication, mais Garcia dit qu'ils ont souvent l'opportunité de travailler aux côtés des techniciens de l'usine, des coloristes, des ingénieurs et des machinistes créant les produits.

Pour Garcia, les gammes de produits design consistent à raconter une histoire. Lorsque les designers connaissent l'esthétique d'une marque de designer, ils développent une connexion et ont une histoire à transmettre à leurs clients. Il en va de même pour les détaillants.

«Les détaillants qui proposent des gammes de produits de créateurs sont également en mesure de vendre l'histoire du créateur à leurs clients», dit-elle. «Ils peuvent bénéficier de la reconnaissance de la marque et de la fidélité à la marque, attirant potentiellement de nouveaux clients.»

Garcia ne ralentit pas de sitôt. Sa dernière collection, une ligne extérieure avec Klaussner Outdoor, lancée au High Point Market de cet automne, et son équipe lancera bientôt un site Web de commerce électronique, Shop Stacy Garcia. Elle travaille également sur une collection de tapis résidentiels et une ligne d'éclairage pour de futures collaborations.

«Votre marque est votre promesse, alors assurez-vous de vous associer à des entreprises qui peuvent vous aider à tenir cette promesse de marque et à ne pas la compromettre», dit-elle. "Assurez-vous que vos objectifs sont alignés sur ceux de votre partenaire."



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